拯救大兵瑞恩观后感

拯救大兵瑞恩观后感

品味完一部作品后，从中我们收获新的思想，写一份观后感，记录收获与付出。那么我们如何去写观后感呢？下面是小编为大家收集的拯救大兵瑞恩观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

故事的开篇是盟军在诺曼底登陆，美国二等兵詹·瑞恩的三个兄弟全部阵亡，将军派出八名战士寻找瑞恩并将他送回母亲身边，战士们找到他后，随即与德军展开了殊死搏斗。八名战士全部牺牲。

争论的问题是：用八个人的生命换一个人的生命，到底值不值得?

这个问题在八个人开始寻找瑞恩时就讨论过，瑞恩是死是活尚且不知。而寻找一个士兵如同大海捞针。况且八个人也都有母亲，只为了安慰一个母亲，做如此大的牺牲。从人道主意或数学比较大小上看，8>1，这当然不值了!既然不值，他们为什么还做呢?而且是那么毅然决然呢!

记得影片中，当两个同胞牺牲后，团队中出现了矛盾，八个人的上尉，米勒给出了答案：“活下去，回家。”米勒抛开了明面上说的“任务”啊，“崇高的事业”啊“为了和平”等等诸多光彩的理由。而是从自身出发，回归到人的本性——真实!这个理由也成为了战士们坚持下去的信条。

“活下去，回家”这句话也暗暗透露着米勒对战争的反感，对和平生活的向往。这正是本片所要表达的主题，在大段血腥的镜头下，观众从心而发地感受到了战争就是地狱。

接下来，六名战士好不容易找到了幸存的瑞恩，他们的任务总算快完成了，可是瑞恩却因要参加一场重要战役而拒绝回国。米勒上尉再一次面对选择，如果现在放弃，不管瑞恩，他们也算完成了任务，可这又算什么?难道之前两位同胞战友就白牺牲了吗?决不能留有遗憾!战士们重回到战场。兄弟间的心紧紧相连。他们为了让更多的人自由，能回家，战士们艰守阵地。战友情、兄弟情在本片中又是一个亮点。

最后牺牲的米勒上尉临死前嘱托瑞恩：Earn it中文译成：“别辜负”，也可以理解为“好好的活着”或者“值得”。我个人理解为“值得”。它为本片起了悲壮的一笔。为了让这一行动“值得”，瑞恩必须要好好的活着，必须成为一个有用的人。米勒以此告慰战死兄弟们的在天之灵，也是对自己说，“这一切都值得!”

八个人的生命换来一个大兵生命，这只有在战争中才会出现的局面吧?是战争把人们推到一个圈中，圈中的生命的价值在改变。

或许一文不值，可任意践踏，记得在抢滩登陆时，前排的士兵被机枪扫射，一排排倒下去;

或许生命是惨不忍睹，苟延残喘的，忘不了那些断足断臂的伤兵、那些向外蛹动的内脏，士兵们那绝望的神情;

或许生命是捡来，是幸运女神主宰着生命。一颗子弹打在士兵的头盔上，幸运的士兵欣喜地拿下救它命的头盔欣赏。

或许生命是换来的，正如本片所讲述的故事……

应该说一下，团队中先牺牲的两个士兵中，有一个在临死前把自己写给父亲的信交给了战友;另一个高呼“妈妈，回家!”那场景，不能不让人心酸落泪。影片中有句名言：

“对世界，你是一个大兵;

对母亲，你是整个世界。”

亲爱的读者，如果你还坚持说这场任务“不值得”。那么从现在起，你好好的生活，做个好人，善待你的亲人。用你的实际行动让“拯救大兵瑞恩”。

曾执导过经典战争片的美国导演萨姆·富勒说过：真正的战争片是让观众感到有人对自己射击!在他说这番话的若干年后，斯蒂文·斯皮尔伯格以其特有的艺术语言诠释了前辈的这句话。

对1944年的诺曼底登陆，我并不十分的了解，仅有的一点印象也只是历史教科书赋予我的。我还清楚地记得那节课本有幅插图，上面画的是几个美军士兵笑吟吟地拎着箱子上岸。那也许是在抢滩成功之后的情景，斯皮尔伯格的贡献就在于把整个抢滩的过程精确地、完整地呈现在了我们面前，让我们第一次感觉到战争离我们是如此的接近。

抢滩的成功是用无数战士的鲜血换来的，同样，通往柏林之路也是用无数战士的鲜血铺筑成的，在《拯救大兵瑞恩》里，鲜血同样成为了战场上最醒目的主角。

事实证明斯皮尔伯格对场面的调度是成功的，对画面的理解是生动的。米勒上尉的出场就是其导演手法的典型。

出现在观众面前的米勒不是脸，而是手，是颤抖的手——这只手是有内涵的。它意味着什么呢?显然，战争使人终生活在恐惧中，长期的战争生活使他们的精神时刻处于紧张状态中，正是由于这样没有规律的生理情况，造成了他们的外部反射，必然就会遗留下许多病状，米勒上尉的这只手就是一种病，这是米勒的手，但却是代表了战争中所有人的手，观众由此从健康的角度对战争提起了抗议，因为这支手告诉他们，战争中的人是很容易受伤的，无论是在肉体上，还是精神上。米勒上尉便是代表，由于紧张以致于大脑难以控制行动，结果是得了一种类似“帕金森”综合症式的怪毛病。另一方面，这支手还暗示米勒是一位老兵了，打了许多的仗，也就弄得一身的不舒服。这就是这只手的名堂，也是斯皮尔伯格的名堂，用小的、细节的东西抓人，与此同时还顺便表现了不少东西。

接下来的画面上，米勒上尉用抖动不止的手抓起水壶往嘴里灌水。在这一镜头中，当米勒提起水壶的时候，演员“正好”用手遮住了他的面部。待喝完水之后，他将水壶从脸上拿了下来，并很快地低下头，接着又把头抬起，露出了那张脸，从而显示出了米勒的“庐山真面目”。其实此时大多数观众头脑中的这个形象并不是米勒，而是他的扮演者——汤姆·汉克斯，也就是影片的主角。这又是典型的好莱坞式的商业手法，用一系列镜头来引起观众的注意，在几秒钟的时间内，表现出人物的动态、形态。另外，汤姆·汉克斯在美国拥有极大的票房号召力，很有观众缘，所以他的一露脸，就会让人有种兴奋与期待，从而达到了导演为下面的剧情作提示的作用。

在米勒的脸部特写中，我们看到的是一张饱经沧桑的脸，在他的脸上，我们可以读出战争的残酷与灭绝人性，在这样的一种氛围中，是不可能出现《阿甘正传》里那张娃娃般天真的的面庞，也不可能出现像《西雅图夜未眠》中那样充满浪漫气息的面庞，只有一张疲劳不堪、负重不轻的脸。镜头随着这张脸开始逐步拉伸，越来越多的脸出现在我们的眼前，画面里的是钢盔、脸、钢盔、脸、钢盔……一个个都像是刚从噩梦中惊醒又要接着去做下一个噩梦似的，配上昏暗的天空，一种窒息的感觉在我们的脑中油然而生。一团圬物从一位战士的口中喷出，座在他边上的那位战士却把口水咽进了喉咙——就这样延伸下来，直至整个登陆艇。这种表现方法的运用达到了对战前官兵心态一网打尽的效果，使观众从士兵们的反映中感觉到了战争的凝重，并第一次随着导演的视觉语境进入了战前状态。在这个时候，画面一切，转到了另一艘登陆艇上的指挥官，他嘴中叨念着的是叫士兵们要注意，告戒士兵们不要踩到弹坑一类的“注意事项”，完了又是一组对士兵心理状态的刻画，在这段描写中，有一个嘴含十字架，不停做着祈祷的士兵，这十字架是 ……此处隐藏8395个字……是因为上尉的原因把这次分歧摆平了——上尉的身世，一位教师，能够想象要成为一个杀人无数的人他承受的压力和痛苦有多大。

等到找到瑞恩的时候，他们有开始了另一场战争，到最后上尉的中弹也在向坦克开枪，明白救兵到来，这能够看出来，他的意志力很强，这点很佩服他!电影的结局是瑞恩获救，一向在按照上尉的一句话生活——要做一个正直的人!

当我看到瑞恩的母亲要同时收到三面美国国旗的时候，感觉这位母亲很伟大。为了让他不在理解到第四面国旗，才有了这部电影之后的演绎。

总结：执行力，坚持不懈的毅力。

现在已经看完这部片子一个多小时了，可是心情还是不能平静，还是很堵得慌。片子里的血腥、战争的残酷、人性的折射……都给我的心灵强烈的震撼！总有那么几个片断，我都不忍看，下意识的把头别开。很佩服斯皮尔伯格，他找的切入点都令我感触颇深……

战争，永远是最残酷的！它使平常的百姓也被无辜的牵连。在烛光下，当几个大汉露出他们的柔情的一面时，我忽然发现，他们也只是普普通通的人啊！也有自己的家室、自己的生活！他们也会八卦开玩笑，他们谈论的生活片断和我们的是那么相似！没有人是天生的英雄！只是为了某些人的野心，却让大批大批的无辜者受害。

当瑞恩和队长在谈论和哥哥们在一起的生活时，我感到很痛心。从那么幸福的嘲，一下坠落到死亡边缘，那种对心灵的冲击力，连我这个旁人都不忍看。很多人害怕死亡，我想是因为他们对未知的恐惧吧~其实死亡本身并不可怕，可怕的是你不知道你在哪天会突然消失，毕竟时间还有那么多你留恋的东西啊~或许很多人咒骂那个不敢开枪的家伙，若是他敢在关键时候开枪，可能就不会酿成那么惨的悲剧了，可是，这也是最真实的地方啊~并不是每个人都可以在关键时刻成为英雄的，人性也有脆弱的时候！

都说对敌人的宽容就是对自己的残忍，是啊！若是他们不放过那个德军，他们的队友就不会死在那人的枪下了。可在战争中，没有谁对谁错，成王，败寇！

现在，我生活在和平年代，真好……

看一部好片子，净化一次心灵，真好……我希望成为英雄。

刚刚看完《拯救大兵瑞恩》，现在的心情好沉重......这是一部让前一百年战争电影蒙羞，让后一百年战争电影无法跳出模式和创新的伟大战争电影！一部你不得不去看的经典战争片！我其实很早以前就打算看这部电影了，因为知道它很经典，但是又因为种种原因我一直没机会去看，今天在家里休息，闲着没事儿，就打算看看了！看完了才发觉，为什么我一直错过了这部电影到现在。

我觉得人总是要在对自己的现况不满足（或者本身自己就是一个不容易满足的人）的时候来看一些很经典的电影，你当是陶冶情操也好，打发无聊时间也好，总之那些很经典的电影，你应该，还是必须要去看看的，无论你是处于什么样的状况下，看完之后你一定会被深深打动！这部电影是98年的老片子了，片子虽老，但堪称经典。

对于这种战争题材的电影，我一向都是比较喜欢的，不知道是不是因为我是八一建军节出生的，天生我就喜欢看这些，每次都会被那些军人的精神所震撼！就像这部斯皮尔伯格执导的《拯救大兵瑞恩》，是描写二战时期的影片，讲述了盟军一只八人小分队潜入德军后方，历尽千辛万苦，终于成功找到并带回一位名叫瑞恩士兵，把他送还给他那已失去四个儿子中三个的母亲的故事。比照以往，战争题材的影片往往节奏紧凑，而这部影片却是个例外， 电影长达将近3个小时，挥毫泼墨用了整整40分钟描写诺曼底登陆的血腥场面，整个故事的结局似乎已经不重要了，因为它已经表达了要向世人展现的东西。战斗胜利了，瑞恩顺利的回到了母亲身边，然而米勒上尉等却永远留在了瑞恩的记忆中。影片探讨了战争中人道主义的一个难题，用八个人的生命去拯救一个士兵的人道主义精神究竟是否应该？从这一点一下提高了影片单纯作为纪实性电影的品格，从而更深层的挖掘了战争中的正义和人道精神，而《拯救大兵瑞恩》的正是出神入化的将这一点描绘得淋漓尽致。这部影片不仅是一个气势恢宏的战争故事，更是一个催人泪下的剖析战争中人性的影片。

我在想，现在生长在和平年代的我们，还有什么不知的满足的呢？没有让我们亲身去经历那些残忍的战争场面就已经是很庆幸的事了，那些精神我们也只能从电影里看到，感觉到，体会到，战争给人类带来的悲痛那岂是只用“残忍”两个字可以概括的！战争，无论什么样的名义，受到伤害最多的只能是普通百姓！

现在我的脑海里一直还回想着电影最后由汤姆汉克斯扮演的约翰米高上尉对由马特达蒙扮演的瑞恩说的最后一句话：好好的，不要辜了..当瑞恩已经年迈再回到故地时，对着上尉的墓碑一直想很肯定的证明着：他一直很好的活着，一直有很努力的过好每一天，没有辜负那些为了他而付出生命代价的人们！他反复的问自己，问家人，他是不是个好人，这一切只是想证明他的余生没有辜负那些“拯救大兵瑞恩”的血的代价！

20世纪是一个可以令人惊愕的时代，人类历史上还没有哪一个年代有过如此多的危机、灾难和战争。许多事情都发展得那样极致。

“人”是相当复杂的动物，他可以不了解自己身处的这个时代，但足人却无法忘记时代所带给自己的爱恨情愁悲欢离合。在那个大背景下，“人”是渺小的，但在人类的各种情感下，时代的一切也同样显得那么脆弱无力。

看《拯救大兵瑞沪恩》时，“泰坦尼克号”刚刚驶过，观众们的情感在那漆黑的电影院里迅速地做着转换。

和许多战争影片一样，发生在二战时期的《拯救大兵瑞恩》有着同样恢弘的战争场面，同样的厮杀和毁灭，八位青年为了保护那位老兵毋亲的最后一个儿子—瑞恩，而奔赴战场做了一次生与死的牵赌。

有人不禁要问：“八比一”值吗？实际上那根本没有可比性，虽然那八位青年同样也有母亲，同样也有着尽孝的责任。但是，“战争”是什么？难道那仅仅是“人性”的极致，是生与死最直接的交锋吗？同时它还是一个民族的立场，一个国家自我得卫的方式。在那个以战争为武器谋求幸福，以“死”换取“生”的时代，“人”没有单纯的生命。瑞恩就是这样，在人们眼中，他是无数母亲心中的象征，心中的牵挂。看到瑞恩，母亲们就仿佛看到了自己的儿子，于是了便感到了彼此的存在。而那位母亲也一样，她是身在战场的无数战士们的母亲，是那些在战火梢烟中用血肉杭争的儿子们的生存寄托。于是那八位青年所守护的其实是属于那个时代的梦，而不是简单的数字概念。

于是，“值”与“不值”在那生死的一瞬间表露无疑：

在人类的诸多危机中，生存危机似乎是一个永远倍受关注的主题，走过了战争的人们似乎更能深刻地了解“活着”对于一个人、一个家庭和整个社会意味着什么，人类是战争的主导者，但为什么历史会发展，用战争来控制人。这样的“本末倒置”似乎并不仅仅是在讥刺这种解决问题的武力手段，同时也在向世人揭示一种“人性”，一种可以面无表情地面对死亡的“人性”。人的本性是追求自由、和平。这种本能甚至可以瓦解民族仇恨、政治立场，可是却无法逃脱人们求生的渴望。战争让这个世界变得混乱不堪，让身在其中的人们被迫去做出“不是你死就是我死”的残酷选择。